Ficha técnica.

Cuando hablamos de ficha técnica, nos referimos los datos y medidas que una fotografía debe tener, se puede decir que es la biografía de la foto.

La ficha técnica se compone de un diminuto trozo de papel en el cual van las siguientes especificaciones:
-Marca y modelo de la cámara.
-Objetivo Utilizado.
-Velocidad de obturacion.
-Apertura del diafragma.
-Sensibilidad de la película.

Debemos tomar en cuenta que la ficha debe cumplir un papel solamente informativo, por lo cual no debe llamar mas la atención que la foto en si. Para esto, debemos hacerla, como ya dijimos, lo mas pequeña posible y con las especificaciones directamente, no incluir subtítulos, usar un color de letra no llamativo (negro) y ponerlo bajo una de las esquinas de la foto.

Ej:

Canon T60      35mm   

V= 125  f=11   ISO200

Este es un requisito indispensable en cualquier presentación formal de una fotografía, y habla mucho acerca del conocimiento del fotógrafo en el oficio, por lo tanto, siempre es recomendable anotar o memorizar las medidas que uno utiliza antes de tomar las fotografías.

Iluminacion.

La iluminación compone uno de los aspectos mas importantes a tomar en cuenta al momento de sacar fotografías. Esto es porque, si no graduamos bien las medidas de la cámara acorde a la iluminacion de ese momento, la fotografía nos saldrá u oscura o velada (la película se satura y se pone blanca por el exceso de luz).

Existen 2 tipos de luz:
-Luz natural: Proveniente de todos los objetos no hechos por el hombre para iluminar. La principal fuente de luz natural es el sol.
-Luz artificial: Proveniente de los objetos hechos por el hombre.

Tenemos que tomar en cuenta el siguiente cuadro:

I= Esta es la luz de sol llamada de "efecto", pues produce un efecto de volumen en las figuras. Esta luz se halla en los 15°primeros del sol.

II= Esta es la llamada luz diurna normal, es la mejor luz para sacar fotografías. Esta se halla en los siguientes 60° de posición del sol.

III=Esta es la luz cenital, o luz de medio día. Esta luz provoca sombras indeseadas en el personaje, y no es muy recomendable a menos que se posea mecanismos alternativos de iluminacion. (reflectores)

IV=Por ultimo, tenemos la luz crepuscular que se crea en la salida y puesta del sol. Esta luz NO sirve para sacar fotografias con películas normales.

El encuadre (2da parte)

*Ángulo cenital: se da cuando la cámara esta mucho mas desprendida del suelo dejando al sujeto en la parte inferior de la imagen, este ángulo nos permite ver con generalidad el lugar y describirnos la situación en la que se encuentre el mismo. (ver fig. 5)

*Ángulo nadir: Este es el contrapicado absoluto, este punto de vista nos da la impresión de estar debajo del personaje, situandonos en forma vertical hacia el punto que se desea ver.(ver fig. 6)

                                         fig. 5 cenital                    fig. 6 nadir

El encuadre.

Cuando nos referimos al encuadre, decimos que al momento de tomar una fotografía es darle lugar al objeto dento del espacio, es decir determinar un plano el cual seria precisado por el ángulo.
Este esta determinado por tres importantes proporciones:
*Se ajusta la distancia de la cámara.
*Se debe ver la variación de la altura de la cámara o (el eje).
*Se debe cambiar el objetivo de la cámara según se lo requiera: (gran angula, normal o teleobjetivo)
Estos puntos no son fáciles de precisar pero si es indispensable al momento de ver los resultados ya en la fotografía revelada.

Dentro de lo que es el encuadre debemos tomar muy en cuenta los ángulos con los que vayamos a trabajar, la variación de los mismos y lo que estos representen.
La expresión de estos va de acuerdo a la posición en la que se encuentre el sujeto dentro de la escena a fotografiar.

Entre los ángulos mas sobresalientes podemos distinguir:

*El ángulo normal: Se debe fijar el objetivo a la altura de los ojos del sujeto, este ángulo refleja equilibro es de carácter neutral porque pone al sujeto al nivel del espectador.(ver fig. 1)

*Ángulo aberrante: Es el mas desestabilizador de los puntos de vista.(ver fig.2)

                                         fig. 1 normal                    fig. 2 aberrante                                                 
*Ángulo picado: Este tipo de ángulo sitúa la cámara por encima del sujeto, Minimizandolo dando una expresión de debilidad e impotencia. (ver fig. 3)

*Ángulo contrapicado: Siendo el contrario al anterior pone la cámara por debajo del sujeto haciendo ver la imagen hacia arriba esta resalta al sujeto dándole impresiones de poder, siniestros y dignos de ser admirados por el espectador.(ver fig 4)

                                          fig. 3 picado                  fig.4 contrapicado

Planos (3era parte)

Gran primer plano: Corta la figura por la frente y por la barbilla. En este plano la unica funcion es de mostrar la expresion del personaje y sus rasgos faciales asi como el estado de animo del mismo.

Plano detalle: Este muestra una parte pequeña del personaje, por lo general muestra algo caracteristico o peculiar.



Planos (2da parte)

Plano medio: Muestra una figura cortada por la cintura. sirve para apreciar con mas claridad la expresion del personaje.

Primer plano: Este corta al personaje por los hombros. Su principal funcion es mostrar, con gran eficacia, el estado emotivo del personaje.



Planos

Al momento de sacar fotografía a seres humanos, algo que nos ayuda mucho en la fotografía son los planos. Un plano no es mas que una manera de encuadrar a la figura, dependiendo la característica de la misma que queremos resaltar. Los planos se clasifican de la siguiente manera:


Plano general: Describe el lugar donde se desarrolla la secuencia mostrando la figura humana completa. Es mas útil en las escenas de acción física.

Plano americano: Este corta la figura a la altura de las rodillas. Sirve para mostrar acciones físicas del personaje pero también lo suficientemente cerca para mostrar los rasgos del rostro.



Medidas generales (2da parte)

Diafragma:

Otro parámetro que se debe tomar en cuenta es el diafragma. Esta es una pestaña que se abre o se cierra permitiendo la entrada o no de luz hacia la película. El diafragma se reconoce y abrevia con la letra f.

Esta se regula con la anilla de diafragma y viene en las siguientes medidas:

f=1.4 -1.8 - 2 - 2.8 - 4 - 5.6 - 8 - 11- 16 - 22 - 32

mayor apertura:

-mayor entrada de luz. 

-menor profundidad de campo.

-mayor volumen de la imagen. 

menor apertura:
-entrada de menor cantidad de luz.
-mayor profundidad de campo.
-menor volumen de la imagen.

Es decir: A menor numeración, mayor apertura, a mayor numeración, menor apertura.

Nota: Estas medidas pueden variar de cámara a cámara, pero las que aquí indicamos son las standart.

Objetivo:
En objetivos podemos encontrar las siguientes clases:

-Lente gran angular o ángulo obtuso: este tiene mayor amplitud de visión, mayor profundidad de campo y mayor ángulo de visión.
estos vienen desde una medida de 6mm hasta 35mm.

-Lente normal: Es similar a la visión del ojo humano, esta entre 40° y 50° en general. sus medidas van desde 40mm. hasta 58mm.

-Lente teleobjetivo: es el de menor grado de visión, tiene menor profundidad de campo. Sus medidas van desde 70mm. hasta 1200mm.

Medidas generales.

Obturacion es la acción que se produce para dejar pasar la luz hacia el material fotosensible, es decir, es cuando la cortina se aparta del camino de la luz que entra por el lente y la película. Esta está determinada por una velocidad la cual se escoge en la anilla de velocidades, pero, también se deben tomar en cuenta otros aspectos al momento de sacar la fotografía:

-Velocidad de obturación.
-Sensibilidad de la película (medida ISO).

-Abertura del diafragma.

-Objetivo.

Velocidades:

 En las medidas de velocidades tenemos las siguientes:

B-1-2-4-8-15-30-60-125-250-500-1000-2000-4000-8000

Estas representan al tiempo que la cortina tarda en abrirse y cerrarse. ej:

125= una cientoveinticincoava parte de 1 segundo, 1/125seg.

Sensibilidad de película:

Las medidas de sensibilidad a nivel mundial se reconocen con las siglas ISO, y se hallan en las siguientes medidas:

25-32-64-100-200-400-1000-1600-3200





Partes de la cámara (5ta parte)

-Rosca para trípode: Es una rosca que se encuentra abajo de le cámara. Esta permite enroscar el trípode.

-Anilla de sensibilidad: Esta se regula haciéndola coincidir con la sensibilidad ISO de la película.

Partes de la cámara (4ta parte)

-Zapata para flash: Es el lugar donde se coloca el flash.

-Liberador de objetivo: Es un botón que permite separar el objetivo del cuerpo, generalmente se encuentra a un costado del objetivo.



Partes de la cámara (3era parte)

-Manivela de rebobinado: Esta se utiliza una vez se hayan acabado todas los cuadros de la película. esta se hace girar como la flecha indica para volver el rollo a su origen.

Nota: para el rebobinado se presiona el botón que esta abajo la cámara, a la altura del disparador.

-Palanca de arrastre: es el mecanismo que se utiliza trasladar la película después de ser expuesta a la luz.

 

Partes de la camara (2da parte)

-Disparador: Sirve para hacer funcionar el obturador de la cámara. es decir, es el que una vez cargada la película, toma las fotos.

-Contador de cuadros: Es el que indica cuantas fotografías han sido tomadas y cuantas quedan por tomar.



Partes de la cámara (analógica)

Para poder tener un correcto uso de la cámara fotográfica, tenemos que conocer bien sus partes.
La cámara fotográfica consta de 2 partes principales: el cuerpo y el objetivo o lente. En una cámara reflex (llamada así por su cualidad de reflejar una imagen y redirigirla atravez de un pentaprisma) siempre el lente puede retirarse del cuerpo.



En la parte del cuerpo, la cámara consta de varias partes externas (mecanismos) los cuales tienen sus funciones especificas. En las cámaras profesionales, las partes indispensables de una cámara son las siguientes:

-Anilla de velocidades: Como su nombre indica, es una anilla que selecciona la velocidad de obturacion que se quiere en la cámara. Es decir, escoge una velocidad que puede ser desde B (bulbo  velocidad manual) hasta una 8000/1 segundo (ochomilesima parte de un segundo). En esta cámara, al ser un modelo comercial, la velocidad llega hasta 1000/1.

Nota: En esta cámara, la L es un modo para ahorro de batería, y la A hace referencia al modo automático de velocidad, el cual coordina con la anilla de diafragma para sacar fotografías ajustadas automaticamente.





Algo de historia....inicios.....

La palabra "fotografía" proviene del griego PHOTOS=LUZ, y GRAPHOS=ESCRIBO. En síntesis, la palabra fotografía significa "escribir con luz", y haciendo honor a su etimología podremos observar que la luz juega un papel muy importante a la hora de fotografiar.

La fotografía es considerada uno de los mas importantes eventos de los últimos siglos, pero su principio no es nada nuevo pues se remonta a cientos de años atrás, alrededor del año 350a.C. año en el cual nació la teoría aristotélica de "La problemata".
Fue el mismo Aristoteles el que planteo en la teoría de la problemata que cuando un haz de luz atraviesa un punto (orificio), el haz de luz que este produce se reproduce dentro de una llamada cámara obscura, pero al revés (ver fig. 1). De ahí es que nace la idea de la cámara fotográfica, pues aun en nuestros tiempos, la llamada cámara obscura se sigue utilizando en todas las cámaras sin excepción.

fig.1

Leonardo Da Vinci, en el renacimiento, comparo esta teoría con el funcionamiento del ojo humano. De ahí que empezaron los primeros intentos por fabricar aparatos capaces de grabar imagenes (cámaras) pero no fue hasta que George Estman patento un invento el cual consistía en una tira de papel la que recubría con dos capas de gelatina, una de las cuales tenia una emulsión sensible a la luz. esto acabo con las placas de metal o vidrio que fueron populares en los siglos XVII y XVIII.

Seguramente la gran duda es: ¿cual es entonces la primera fotografía sacada?. Pues se puede asegurar que fue la que, en 1827, Nicéphore Niepce saco desde su balcón, fotografía que por cierto tuvo que tener un tiempo de exposición de 8 horas.

En síntesis, estos fueron los sucesos mas relevantes en la historia de la fotografía, si quieres ver mas a profundo acerca de la historia, te recomendamos el siguiente link:

http://recuerdosdepandora.com/historia/inventos/joseph-nicephore-niepce-el-inventor-de-la-fotografia/

Bienvenidos!!!

Bienvenidos al manual mas práctico y sencillo para interesados en la fotografía.
Esperando sea de su agrado, en este blog mostraremos paso a paso como manejar una cámara profesional, las clases de fotografias mas básicas , partes de una cámara, algo de historia, sus utilidades y mucho mas.....